Акульи cлёзы - Опыт очарования (2019)

Дебютный альбом российского девичьего трио из Уфы, обосновавшегося в Санкт-Петербурге.
Тандем двух подруг, фронтвумен Дилары и басистки Анастасии, доукомплектовав состав в северной столице барабанщицей Дианой, в конце десятых стал записывать музыку, сочетающую в себе черты шугейза и инди-попа.
Говоря о месте молодой группы в скромной генеалогии отечественной инди-музыки, нельзя не вспомнить трио Pep-See и ведомых Натальей Пивоваровой "Колибри", впрочем, иные меломаны могут вспомнить и дуэт Fleur. При этом сами участницы признаются, что "Акульи слёзы" создавались без изначальной установки на формат женской команды, а от именитых родоначальниц инди-попа в России их отличает практически полное отсутствие самоиронии и юмора, благодаря которым во многом и обретали особое обаяние песни Pep-See и "Колибри", в куда меньшей мере - их современных последовательниц из дуэта "Комсомольск".
Из общего течения новых российских групп, и в первую очередь - наиболее удачных проектов петербургского продюссера Александра Ионова, "Акульи слёзы", в свою очередь выделяются нехарактерным выпаданием из актуальной повестки как лирически, так и в музыкальном плане. "Опыт очарования" не становится источником цитат деятельниц фем-движения, не отсылает к школьному прошлому участниц, не раскрывает их политических воззрений, не содержит и экологических манифестов.
Этим и хороши эти угловатые девичьи песни, в эпоху повсеместного проникновения сиюминутных инфоповодов, политических и иных активистов именно такая музыка выглядит по-настоящему достойной как появления новых слушателей, так и будущего преодоления временных рамок - целевая аудитория "Акульих слёз", близкая по возрасту трём девушкам, всё же не ограничена во взглядах и образе жизни, а главный её портрет - та самая гимназистка из николаевской России, пусть и в обновлённых за век с небольшим декорациях.
Жанровых пуристов может несколько смутить тональность песен альбома, далёкая от меланхолии, знакомой по работам столпов шугейза, однако главным и принципиальным шагом трио стала русскоязычная лирика. "Акульи слёзы" не одиноки в своей попытке локализации жанровых практик на текстовом уровне: на русском поют и мурманские "Деревянные киты", ещё одни недолгие клиенты Ионова, вспоминается и отметившийся в этом году новым альбомом питерский квартет "Весна Весна", довольно далёкий, впрочем, от избранного "Акульими слезами" стилевого вектора.
Сложно сказать, выберут ли девушки в дальнейшем более компромиссное звучание или сохранят очарование этих во многом любительских песен, однако на сегодняшний день среди товарок им сложно найти сколько-нибудь заметных соперниц и в жанровой нише, и в самобытной лирике.

The Rosalyns - Outta Reach (2019)

Вышедший в ноябре на Pig Baby Records альбом американской женской супергруппы, объединившей участниц The Loons, The Diaboliks, Gore Gore Girls и The Skizophonics.
Пластинка "Outta Reach" ожидаемо становится перекличкой с девичьими гаражными формациями первой волны - "Girls In The Garage", этого феномена, нашедшего продолжение в сериях тематических сборников, а впоследствии и новых группах, собранных по подобию предшественниц.
На записях с альбома "Outta Reach" чувствуется эхо The Pleasure Seekers, Honey Ltd., The Ace Of Cups, The Belles и The Livebirds (из менее возрастных составов можно вспомнить ранних The Pandoras, Thee Headcoatees и April March & The Makers), а также наследие не столь удачливых товарок - таких, как, к примеру, певица Карен Веррос или группа She - кавер-версии их номеров вошли в треклист, а песня последних и дала название для пластинки.
"Outta Reach" звучит как архивный релиз, не столько из шестидесятых, сколько из восьмидесятых, эпохи гаражного ренессанса - The Rosalyns по лекалам The Pandoras идеально сочетают безупречный стилевой вкус и доступный саунд.
При монолитном, крепко сбитом треклисте, "Outta Reach" радует и богатством субжанровых оттенков: начинаясь с поп-мелодизма "Putty In Your Hands", через аутентику таких номеров, как "Shimmy Shimmy Ko-Ko Bop", "Abba" и "Come Back" пластинка приходит к нисколько не потерявшей драйва оригинала финальной гараж-панковой "Search And Destroy" The Stooges, отразив, таким образом, большую часть нехитрых производных гаражного рока. Сложно сказать, насколько долговечным будет проект, объединивший столько знаковых имён, однако уже дебютный лонгплей The Rosalyns задаёт планку, которую будет непросто одолеть не только потенциальным соперницам, но и самому американскому квинтету.

Das Clamps - Shit Music For Shit People (2019)

Первый альбом британского дуэта, черпающего вдохновение в саунде культовой гаражной формации The Cramps.
Тандем Люкса Интериора и Пойзон Айви Роршах, неизменных участников The Cramps, никогда не знал недостатка в подражателях и эпигонах: в разные годы в этом были замечены соотечественники из The A-Bones и Southern Culture On The Skids, канадский дуэт Deja Voodoo и немецкая формация The Raymen. Отдельной вехой стали полноценные трибьюты, когда музыканты открыто признавались в любви к кумирам, будь то британцы из The Bananamen, бразильское трио Damn Laser Vampires или японский квартет Tokyo Cramps.
К числу подобных команд относится и основанный участницей лондонского квинтета Oh! Gunquit Тиной Суэйси проект Das Clamps, в рамках которого участницы переиначивают полюбившиеся песни кумиров.
Несмотря на столь немудрящий подход, пластинка "Shit Music For Shit People" звучит на одном дыхании, будучи равно интересной и для ценителей жанра, и для неофитов. Дополнительный шарм ей придаёт склонность самих Люкса и Айви к органичному заимствованию чужих песен и коллекционированию винила, выливавшаяся в многочисленные авторские компиляции, полноценные радио-сеты и присутствующие практически на каждом альбоме The Cramps кавер-версии: в данном случае изначально постмодернистский характер проекта приобретает ещё больший градус. Так, в отсылающей к творениям Сета МакФарлейна вещице "Quahog Stomp" сокрыт старый добрый "Chicken Walk" человека-оркестра Хейза Эдкинса, а запись самих The Cramps, "I'm Cramped" уже изменяли умельцы из Satan's Cheerleaders, зазвав на огонёк великую Майлу Нурми.
Как результат, единственным значимым изъяном своеобразного трибьюта видится бессовестно короткий треклист: при талантах этих двух дам стоило замахнуться на увесистый двух-, а то и трёхчастный опус в духе компиляции "How To Make A Monster", однако есть надежда, что они не ограничатся лишь одним студийным релизом.

The Darts (US) - I Like You But Not Like That (2019)

Второй студийный альбом американской группы из Аризоны, вышедший в мае на Alternative Tentacles, лейбле Джелло Биафры.
Возникшие на пепелище другого квартета - The Love Me Nots, участницами которого были фронтвумен The Darts Николь Лауренн и басистка Кристин Нуньес, The Darts успешно продолжили начатые в рамках предыдущей группы эксперименты по прививанию гаражному року лоска и доступности мейнстримной рок-музыки. И, стоит признать, ко второму альбому четверо девушек из Аризоны обрели как узнаваемый саунд, так и крепкую фанбазу, благосклонно воспринимающую их кросс-жанровые опыты.
Выпустив дебютный альбом "Me. Ow." и объединившую два самиздатских EP компиляцию на британском Dirty Water Records, к своему второму релизу The Darts перешли под стяг иконы американской независимой сцены Джелло Биафры - весьма символичный поступок для группы, равно вдохновляющейся эстетикой движения riot grrl и мелодикой гаражного рока второй волны, традиционно открытого для экспериментов и сочетаний с другими музыкальными стилями.
Из современников The Darts давали повод для сравнения как с ведомым Джеки Брутче швейцарским трио The Jackets, так и с финскими сиренами The Micragirls, однако для альбома "I Like You But Not Like That" не исчерпывающей, но ёмкой, пусть и довольно субъективной, является формула "The Pandoras meets L7". Двенадцать номеров, вероятными фаворитами из которых станут открывающая треклист "Breakup Makeup", давшая название пластинке одноимённая "I Like You But Not Like That" и "Love U 2 Death", звучат цельно, свежо и смело - ровно настолько, чтобы признать, что у калифорнийских формаций L.A. Witch и Shannon & The Clams нашлись более зубастые конкурентки в нише современной гаражной психоделии.

L.A. Witch - L.A. Witch (2017)

Дебютный альбом американского гаражно-психоделического трио из Лос-Анджелеса.
Появлению L.A. Witch на локальной сцене меломаны обязаны Шаде Санчес, чья внешность наводит на мысль о заокеанских кузинах Полли Джин Харви, а голос походит на манеру исполнения матёрой рокабильщицы Ванды Джексон - если б та, конечно, вздумала поджемовать с молодыми сейшнменами из произвольно выбранной инди-группы.
Взращённые под тёплым калифорнийским солнцем, записи L.A. Witch являют собой приятнейший симбиоз психоделии и гаражного рока с более ходкими жанрами, а сама группа, подобно своим невольным предшественницам из The Trashwomen, стала современной версией всем известной троицы из ленты Расса Мейера "Faster, Pussycat! Kill! Kill!" (о том, что сходство это вполне осознаётся участницами, говорит видеоряд клипа "Drive Your Car") - с поправкой на травоядность нынешних нравов и нетучную музыкальную повестку.
Как итог - пополнение в плеяде групп, снискавших массовую популярность на выверенном использовании гаражной психоделии в более свежих декорациях - от King Gizzard & The Lizard Wizard до Los Tones. Стоящие на распутье мейнстрима и андеграунда, они нередко получают нелестные отзывы с обоих сторон, однако именно благодаря им психоделический рок переживает очередной ренессанс.
Между тем в случае L.A. Witch этот рецепт успеха оказался более чем удачным: с момента выпуска созвучной названию трио пластинки, девушки появились в эфире знаменитой станции KEXP, имеют плотный гастрольный график, а единственной существенной проблемой, эдаким родовым пятном этой генерации остаётся вопрос, насколько долго продержится столь старомодный жанр в их музыкальном багаже.

The Luv'd Ones - Truth Gotta Stand (1999)

Избранное американской гаражной группы, объединившее песни, выходившие в формате синглов и нереализованные демо-записи.
The Luv'd Ones стали реинкарнацией квартета The Tremolons, успевшего выпустить два сингла и одно EP. После смены названия и выпускающего лейбла, коим стал Dunwich Records, издававший пластинки The Shadows Of Knight и The Del-Vetts, девушки начали запись нового материала. Группа, ведомая талантливой и амбициозной фронтвумен Шарлоттой Виннедж, могла бы стать одной из первых в истории самодостаточных девичьих формаций, добившихся серьёзного успеха на музыкальном поприще - но, увы, отчасти из-за реалий своей эпохи, отчасти по досадному стечению обстоятельств лишь пополнила собой перечень команд, опередивших своё время и слишком поздно получивших заслуженное признание.
В активе The Luv'd Ones были отличные оригинальные песни и запоминающийся вокал Чар Виннедж. Старшая из семи детей, Виннедж решила попробовать себя в музыке, изначально будучи вдохновлённой примерами популярных женских групп, начиная с The Supremes, однако её путь в музыке был много сложней и интереснее. Сочинительский дар Виннедж, ориентировавшейся на прихотливое звучание The Music Machine, позволил ей совершить обратную эволюцию: от легкости и поп-ориентированности The Tremolons обратиться к менее тривиальному подходу. Меланхоличный вокал вкупе со стилевым разнообразием саунда The Luv'd Ones, в котором сочетались гаражный рок, психоделия, влияние поп-групп и отголоски фолк-рока, давал замечательные песни, лучшие из которых стали жемчужинами американской эстрады.
Дебютному альбому The Luv'd Ones не суждено было увидеть свет - свойственные времени предрассудки не давали шанса девушкам на возможность быть услышанными не только меломанами, но и музыкальными менеджерами, да и сама неповоротливая машина шоу-бизнеса весьма неохотно перестраивалась на новые рельсы, не сразу сдавшись под напором молодых и дерзких самородков, вытеснивших привычных прежде профессионалов из стана сочинительских тандемов.
Отсутствие полноценных студийных релизов The Luv'd Ones с лихвой искупается вышедшей в конце 1990-х на лейбле Sundazed Music компиляцией "Truth Gotta Stand", вместившей большую часть композиций квартета и дающей возможность оценить как неброскую красоту этих песен, так и роль The Luv'd Ones в истории популярной музыки.

The Debutantes - The Debutantes (2018)

Наследие американского девичьего квартета, собранное энтузиастами из BeatRocket, дочерней фирмы Sundazed Music.
The Debutantes были одной из первых женских гаражных групп в Соединённых Штатах. Основанные с подачи четырнадцатилетней Джен МакКлеллан в Детройте, The Debutantes с лёгкостью перешли от локальных гастролей к международным турне, побывав в Канаде, Германии, а затем и в азиатских государствах.
Куда беднее обстояли дела со студийным материалом - до прошлого года он был представлен тремя синглами-"семёрками", за давностью лет ставшими довольно-таки редкими и ценными артефактами. The Debutantes не стали испытывать судьбу, вместо записи оригинальных песен ограничившись версиями чужих номеров - исключением является лишь "A New Love Today", сочинённая самой Джен.
Собранные под одной обложкой, эти вещи обращают внимание стилевой и географической пестротой: "We Gotta Get Out Of This Place" The Animals, "The Last Time" The Rolling Stones, "Be My Baby" The Ronettes, "She Cried" Тедди Деррила, "A Breath Taking Guy" The Supremes, "Shake A Tail Feather" The Five Du-Tones и ещё одна запись из продюссерских работ ритм-н-блюзовой легенды Андре Вильямса, "Strong Foundation"... Композиции из разных стран, эпох и авторских практик в исполнении The Debutantes ничуть не утратили первозданный лоск, напротив, получив дополнительную порцию обаяния.
Что до самой группы, то несмотря на очевидно вторичный характер подобного подхода, вполне привычного для шестидесятых, стоит признать, что благодаря в том числе юной мисс МакКлеллан и её товаркам была проторена тропа для будущих "girls in the garage" от The Pandoras и The Darts до The Delmonas и Thee Headcoatees.

Thee Dagger Debs - Thee Dagger Debs (2018)

Дебютный лонгплей женского трио, вышедший на Damaged Goods.
Новые лица на небезызвестном британском лейбле неизбежно поднимают вопрос о роли прекрасного пола в панк-музыке. Вопрос отнюдь не праздный - при внушительном наборе ярких личностей в действительности упоминания достойна лишь малая их часть - навскидку можно назвать Поли Стайрин и - с оговорками - Сьюзи Сью. Кто знает, возможно с дебютом Thee Dagger Debs эта просторная, но почти безлюдная ложа пополнится на три места.
Под свежей вывеской записываются далеко не новички: Лора Андерсон и Летти Галлахер прежде были замечены в девичьей гараж-битовой формации The Neasden Bees, эти двое и стали костяком будущей группы. Собравшись в трио Thee Jezebels, доукомплектованное Лоис Тозер (The Embrooks, The Dirty Burds etc.), девушки начали играть знакомую по новой пластинке смесь гаражного панка с паб-роком.
Сменив барабанщицу и название группы, дамы не поменяли ориентиры. Не стоит, однако, обманываться в ожиданиях - декларированная любовь к семидесятым, времени расцвета лейбла Stiff и протестов против железной Маргарет, запомнившееся карикатурными усами и брюками клёш, в записях Thee Dagger Debs подчас оборачивается аллюзиями на гранжевые девяностые и "Прирождённых убийц" Оливера Стоуна. При том сие не стоит расценивать как провал: перекличка с товарками из минувших декад вполне естественна, а потому простительна. Недостатки же формы и вытекающие из этого трудности перевода с лихвой окупаются неподдельным драйвом, которого так не хватает современному панк-року.

As Diabatz - Nightmares In Red (2018)

Очередной альбом трио из Бразилии, вслед за британскими сиренами Dypsomaniaxe идущего тернистым путём девичьей сайкобилли-группы.
В отличие от своих товарок с Туманного Альбиона As Diabatz демонстрируют завидное долголетие: со времени выхода дебютного лонгплея "Riding Through The Devil's Hill" прошло около девяти лет, но трое девушек по-прежнему в строю.
К началу записи все трое живут в разных странах, а продолжительное студийное молчание как будто не оставляет надежды на возвращение. Однако даже расстояние не помешало выходу долгожданного альбома группы. "Nightmires In Red" издан после шестилетнего молчания и радует ровно тем же олдскульным звучанием, которым в своё время и подкупил дебют бразильянок. Новый релиз достаточно разнообразен, чтобы не быть вещью в себе, достаточно старомоден, чтобы выделяться из того набившего оскомину поп-панка с контрабасами, с коим в массе своей ассоциируется современная сайкобилли-сцена. Именно такого сайкобилли старой школы сильно не хватает сегодня - и да, по странной иронии, свежим дыханием в жанре выглядит его первородная форма. Безусловно и то, что даже в таком консервативном музыкальном стиле сложно, да и, пожалуй, не нужно сохранять идеальную иллюзию нафталинного, но такого приятного звука раннего сайко. Тем и хороши As Diabatz, что их песни - не столько идеальная имитация, сколько новая жизнь фантомного саунда. Из других примеров такого здравого подхода на ум приходят лишь немцы The Rusty Robots да их предтечи The Tazmanian Devils - вот только, в отличие от Салми Салмиака, год за годом работающего над формой, As Diabatz свободно чувствуют себя в единожды избранной нише.

Thee Headcoatees - Ballad Of The Insolent Pup (1994)

Самый цельный альбом девичьей гаражной группы, с подачи Билли Чайлдиша ставшей заметным явлением в жанре в последней декаде прошлого века.
Как и их предшественницы Delmonas, одна из участниц которых, Луделла Блэк, вошла и в новый состав, этот квартет комплектовался из подруг музыкантов мидвейской сцены, став, по сути, зеркальным отражением группы Thee Headcoats в той же мере, в какой Delmonas были перевёртышем гараж-битовых Thee Milkshakes. Однако если в последнем случае двойник немногим уступал оригиналу - дебютный альбом Delmonas при кажущейся простоте звучания усилиями Билли Чайлдиша и Микки Хэмпшира заиграл всеми оттенками доступного им музыкального спектра от бита до сёрфа, то в случае Thee Headcoatees гаражный рок приобрёл группу из ярких участниц, но почти без соразмерных хитов. Показательно, что лишь для одной из этой четвёрки, Киры Рубеллы, проект стал самой яркой точкой в карьере.
В сущности, предыдущие релизы группы - сколь пёстрые, столь и необязательные были авансом на будущее, в то время как на этой пластнке четверо сумасбродных девиц отыгрались по полной за предыдущие неудачи. Не без помощи всё того же Чайлдиша группе удалось, пусть и в малой степени воссоздать сочный, эклектичный саунд дебютной пластинки Delmonas. Здесь столь же крепкий, монолитный треклист, столь же богатая на влияния палитра - местами альбом звучит даже на удивление современно для группы мидвейской сцены, не самой открытой для новых веяний формации. Лучшая же сторона Thee Headcoatees - наличие четырёх вокалисток, едва ли не в духе известного рисунка Бидструпа отличных друг от друга здесь пришлась как никогда кстати. Бесёнок Кира Рубелла солировала в заглавной вещи, попутно исполнив "All My Feelings Denied" и "When You Stop Loving Me" из репертуара Thee Headcoats едва ли не лучше оригинала; Луделла Блэк записала, пожалуй, лучшие в составе группы "This Heart" и "Pretend", не отставали от товарок Дебби Грин и Холли Гоулайтли. Увы, этот альбом стал и пиком для группы, после его записи начавшей сдавать позиции.

Dara Puspita - The Garage Years (2010)

Компиляция индонезийской группы, изданная португальскими энтузиастами из Groovie Records.
На вполне соразмерную по важности вопросу "Есть ли жизнь на Марсе?" пару - "А была ли рок-музыка в Азии 60-70-х?" уже давно ответили бесчисленные сборники, самым известным из которых был "Cambodian Rocks" и, сам факт наличия оной не удивляет. Интересно другое: при заведомо вторичном уровне продукта - отголоска из большого мира волн и вторжений - в этом временном пласте находятся настоящие жемчужины, к коим, без сомнения относится девичья группа Dara Puspita.
Основанная двумя сёстрами (да, сестринский подряд японок The 5.6.7.8's был далеко не первым опытом подобного рода) в 1964 году, группа записывалась до ранних семидесятых. Как и в камбоджийской истории, и здесь не обошлось без политических катаклизмов, вот только если по тамошним музыкантам новый режим прошёлся - не катком, так крестьянской мотыгой, то в случае сестёр и их товарок напротив, наступила продолжительная оттепель, вновь выведшая рок-музыку в круг увлечений местной молодёжи.
Примечательно то, что новообразованный квартет был достаточно прогрессивным даже по мировым меркам: девушки сами играли на инструментах и сами сочиняли песни, давая концерты на местных площадках, отправлялись и в европейское турне. Злые языки говорят, что тут не обошлось без старших коллег - группы Koes Bersaudara, и, по-видимому, барышень в самом деле снабжали аранжировками, однако преувеличивать масштабы сей помощи не стоит. В действительности неплохие сочинительские способности продемонстрировала одна из пресловутых сестёр, удачно сочетая собственные идеи, этнические мотивы и - что неудивительно - опыт западных групп в диапазоне от The Rolling Stones до The Ventures.
На выходе получилась очень милая, задорная и незатейливая поп-музыка с приятными вкраплениями, ибо, как уже было сказано, с эрудицией у девушек всё было в порядке. Бит, в произвольных пропорциях разбавленный гаражным роком с сёрфовыми и психоделическими оттенками и этническим послевкусием - пожалуй, лучшего коктейля в этих широтах не сыскать.